That's Life

That's Life es una canción escrita por el compositor estadounidense Dean Kay y la cantante y compositora estadounidense Kelly Gordon que fue grabada por vez primera en 1963 por la cantante estadounidense Marion Montgomery.

Posiblemente la versión más conocida sea la que en 1966 realizó Frank Sinatra para su álbum del mismo título con la que consiguió un gran éxito, tras el cual, fue grabada posteriormente por otros artistas entre los que se encuentran Aretha Franklin, Shirley Bassey, James Brown, Van Morrison, Michael Bolton y Michael Bublé.

Cuando Sinatra escuchó por vez primera la canción en la voz de la cantante estadounidense OC Smith, pidió enseguida a su hija Nancy que le buscase en editor lo antes posible porque quería grabarla, y así lo hizo, interpretándola por primera vez en su especial de televisión A Man and His Music - Part II en 1966, con arreglos del compositor y director de orquesta estadounidense Nelson Riddle, aunque la versión grabada tuvo los arreglos y fue dirigida por el pianista y director de orquesta estadounidense Ernie Freeman.

Una canción con un mensaje motivador que nos vita a ser positivos y no darnos por vencidos frente a los altibajos de la vida.

That's life (that's life)
That's what all the people say
You're riding high in April, shot down in May
But I know I'm gonna change that tune
When I'm back on top, back on top in June

I said that's life (that's life)
And as funny as it may seem
Some people get their kicks
Stomping on a dream
But I don't let it, let it get me down
Cause this fine old world, it keeps spinnin' around

I've been a puppet, a pauper, a pirate, a poet
A pawn and a king
I've been up and down and over and out
And I know one thing
Each time I find myself
Flat on my face
I pick myself up and get
Back in the race

That's life (that's life)
I tell you, I can't deny it
I thought of quitting, baby
But my heart just ain't gonna buy it
And if I didn't think it was worth one single try
I'd jump right on a big bird and then I'd fly

I've been a puppet, a pauper, a pirate, a poet
A pawn and a king
I've been up and down and over and out
And I know one thing
Each time I find myself layin'
Flat on my face
I just pick myself up and get
Back in the race

That's life (that's life)
That's life and I can't deny it
Many times I thought of cutting out, but my heart won't buy it
But if there's nothing shaking, come this here July
I'm gonna roll myself up
In a big ball and die

My, my

Grande, grande, grande

Grande, grande, grande es una canción de 1972 compuesta por Alberto Testa y Tony Renis que se convirtió en uno de los mayores éxitos musicales de la cantante italiana Mina y que apareció dentro de su álbum homónimo con la que llegó al Nº 1 de las listas musicales.

En 1973 también supuso un inmenso éxito para la cantante galesa Shirley Bassey que lo lanzó bajo el título de Never, Never, Never.

Ha tenido muchas más versiones a lo largo del tiempo, como las que realizaron en su momento Celine Dion junto a Luciano Pavarotti, Julio Iglesias y Mireille Mathieu.

Con te dovrò combattere
Non ti si può pigliare
Come sei
I tuoi difetti sol talmente tanti
Che nemmeno tu li sai

Sei peggio di un bambino capriccioso
La vuoi sempre vinta tu
Sei l'uomo più egoista e prepotente
Che abbia conosciuto mai

Ma se c'è di buono che al momento giusto
Tu sai diventare un altro
In un attimo tu
Sei grande, grande, grande
Le mie pene non me le ricordo più

Io vedo tutte quante le mie amiche
Son tranquille più di me
Non devono discutere ogni cosa
Come tu fai fare a me
Ricevono regali e rose rosse
Per il loro compleanno
Dicon sempre di sì
Non hanno mai problemi e son convinte
Che la vita è tutta lì

E invece no, invece no
La vita è quella che tu dai a me
In guerra tutti giorni sono viva
Sono come piace a te

Ti odio, poi ti amo, poi ti amo
Poi ti odio, poi ti amo
Non lasciarmi mai più
Sei grande, grande, grande
Come te, sei grande solamente tu

Ti odio, poi ti amo, poi ti amo
Poi ti odio, poi ti amo
Non lasciarmi mai più
Sei grande, grande, grande
Come te sei grande solamente tu

Non lasciarmi mai più
Sei grande, grande, grande
Come te sei grande solamente tu

Always on My Mind

Always on My Mind es una canción compuesta por Johnny Christopher, Mark James y Wayne Carson que fue publicada por vez primera en 1972 por la cantante afroamericana Gwen McCrae bajo el título de You Were Always on My Mind.

Ese mismo año la interpretaron la cantante estadounidense Brenda Lee y por Elvis Presley. La sesión de la grabación de Elvis fue filmada y en 1981 apareció en el documental This is Elvis.

A lo largo de los años numerosos artistas han hecho sus particulares versiones, entre las que destacan entre otros la que hizo en 1982 Willie Nelson que llegó a ser nombrada la canción del año y consiguiendo al año siguiente el Premio Grammy a la Mejor Canción del Año y el de la Mejor Canción Country. Otras versiones fueron la que hicieron en 1987 Pet Shop Boys que fue el sencillo navideño Nº 1 del año y esta considerada como una de las mejores versiones de todos los tiempos, la de 1995 de Chris de Burgh, la que hizo en 1998 Johnny Cash junto a Willie Nelson o la del 2020 de la mano de Shirley Bassey.

Maybe I didn't treat you,
Quite as good as I should have
Maybe I didn't love you,
Quite as often as I should have
Little things, I should have said and done,
I just never took the time...

You were always on my mind,
You were always on my mind

Maybe I didn't hold you,
All those lonely lonely times
And I guess I never told you,
I'm so happy that your mine
If I made you feel second best,
Well I'm sorry I was blind

You were always on my mind,
You were always on my mind

Tell me, Tell me that your sweet love hasn't died
Give me, give me one more chance
To keep you satisfied, satisfied

Little things I should have said and done,
I just never took the time
You were always on my mind,

You were always on my mind...

You were always on my mind

Killing Me Softly With His Song

Killing Me Softly With His Song es una maravillosa canción, de esas que se quedan eternamente en nuestra memoria y en el tiempo. El tema fue compuesto en 1971 por Charles Fox y Norman Gimbel. Está inspirada en el poema de Lori Lierberman que llevaba por título Killing Me softly with His Blues, quien lo escribió después de ver interpretar la canción Empty Chairs al cantautor estadounidense Don McLean.

La primera versión del tema lo hizo la propia Lieberman en el mismo año que fue compuesta, sin embargo, dos años después, la pianista y cantante estadounidense Roberta Flack interpretaría una nueva versión que la convertiría en un gran éxito, gracias al cual conseguiría tres Grammys.

A lo largo del tiempo, la canción ha tenido numerosas versiones, entre las que se encuentran las que hizo Perry Como, Shirley Bassey, la increíble versión que hizo Lauryn Hill con The Fugees, premiados con un Grammy en 1997), Alicia Keys, Carly Simon, Toni Braxton, Tino Casal titulada Tal como soy y Omara Portuondo con el título Matándome suavemente, entre muchos otros artistas.

Esta canción es especial para mi porque me trae al recuerdo las veces que mi amatxo la tarareaba y me la hacía poner una y otra vez. Le encantaba esta canción en la versión de Roberta, con su voz llena de pureza y suavidad, como si se escurriese por los sentidos más recónditos del alma, acariciando cada nota que permanece inmortal en el corazón.

Strumming my pain with his fingers
Singing my life with his words
Killing me softly with his song
Killing me softly with his song
Telling my whole life with his words
Killing me softly with his song

I heard he sang a good song, I heard he had a style
And so I came to see him, and listen for a while
And there he was, this young boy, stranger to my eyes

Strumming my pain with his fingers
Singing my life with his words
Killing me softly with his song
Killing me softly with his song
Telling my whole life with his words
Killing me softly with his song

I felt all flushed with fever, embarrassed by the crowd
I felt he'd found my letters and read each one out loud
I prayed that he would finish, but he just kept right on

Strumming my pain with his fingers
Singing my life with his words
Killing me softly with his song
Killing me softly with his song
Telling my whole life with his words
Killing me softly with his song

He sang as if he knew me, In all my dark despair
And then he looked right through me As if I wasn't there
And he just kept on singing Singing clear and strong

Strumming my pain with his fingers
Singing my life with his words
Killing me softly with his song
Killing me softly with his song
Telling my whole life with his words
Killing me softly with his song

Oh, oh-oh-oh-oh-oh-oh-oh
La-la-la, la, la, la
Oh-oh-oh-oh-oh-oh
La-ah-ah-ah-ah
La-ah-ah-ah-ah-ah-ah

Strumming my pain with his fingers
Singing my life with his words
Killing me softly with his song
Killing me softly with his song
Telling my whole life with his words
Killing me (softly)

He was strumming my pain
Yeah, he was singing my life
Killing me softly with his song
Killing me softly with his song
Telling my whole life with his words
Killing me softly with his song

How Do You Keep The Music Playing

How Do You Keep The Music Playing es una maravillosa canción compuesta por el compositor y pianista de jazz francés Michel Legrand con letra de los letristas y compositores estadounidenses Alan y Marilyn Bergman para la película de 1982 Best Friend, donde fue presentada por el cantante estadounidense James Ingram junto a la también cantante estadounidense Patti Austin, cuya versión se lanzó como sencillo en 1983. El tema fue nominado al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original en los 55 años Premios de la Academia.

A lo largo de los años ha tenido numerosas versiones de grandes artistas como la de Andy Williams en 1986, la de 1991 de Shirley Bassey, la de Barbra Streisand en 2003, la de 2013 de Celine Dion o la que en 1944 realizó Frank Sinatra en solitario, aunque diez años más tarde dentro de su álbum Duets II hizo una nueva versión, esta vez junto a la cantante de música country Lorrie Morgan.

How do you keep the music playing?
How do you make it last?
How do you keep the song from fading
Too fast?

How do you lose yourself to someone
And never lose your way?
How do you not run out of new things
To say?

And since you know we're always changing
How can it be the same?

And tell me how year after year
You're sure your heart won't fall apart
Each time you hear, you hear his name?

I know the way I feel for you is now or never
The more I love, the more that I'm afraid
That in your eyes I may not see forever, forever

If we can be the best of lovers
Yet be the best of friends
If we can try with every day to make it better as it grows
With any luck than I suppose
The music never ends

I know, way I feel for you is now or never
The more I love the more that I'm afraid
That in your eyes I may not see forever
Forever

If we can be the best of lovers
Yet be the best of friends
If we can try with every day to make it better as it goes
With any luck than I suppose
The music never ends

I've Got You Under My Skin

I´ve Got You Under My Skin es una canción compuesta por el compositor estadounidense Cole Porter en 1936 que fue presentada por vez primera en el musical Born To Dance donde fue interpretada por la actriz y cantante estadounidense Virginia Bruce y que fue nominada ese mismo año al Oscar a la Mejor Canción Original.

A lo largo de los años ha tenido numerosas versiones como las que han hecho Peggy Lee, Dinah Washington, Ella Fitzgerald, Shirley Bassey, Sammy Davis Jr., Julio Iglesias, Neneh Cherry, Gloria Gaynor, Diana Krall, Jamie Cullum, Carly Simon, Michael Bublé, Michael Bolton, Rod Stewart, Mina y el gran Frank Sinatra.

Sinatra cantó por primera vez en 1946 y 10 años más tarde hizo una nueva versión con una swing Big Band con arreglos de Nelson Riddle, versión que es la que conocemos en la actualidad y que la hizo tan popular que se convirtió en un clásico no ya de su repertorio, sino un clásico de la música internacional.

En 1993 Sinatra lanzó su disco Duets donde aparece junto a Bono, el líder de la banda irlandesa U2 interpretando juntos este tema... bueno, lo de juntos es una manera de hablar, ya que el artista estadounidense pidió expresamente que los artistas con los que compartía sus canciones no debían estar en el estudio cuando él estuviera cantando su parte, por lo que posteriormente los ingenieros de sonido ensamblaran los duetos en el estudio de grabación.

En el caso del dueto con Bono, este grabó su parte en los estudios STS en Dublín (Irlanda) y Sinatra lo hizo en el Capitol Records Studio A en Los Ángeles (California), aunque coincidirían posteriormente para la grabación del vídeo.

I've got you under my skin
I've got you, deep in the heart of me
So deep in my heart that you're really a part of me
I've got you under my skin

I'd tried so, not to give in
I said to myself this affair never will go so well
But why should I try to resist when baby I know so well
I've got you under my skin

I'd sacrifice anything come what might
For the sake of having you near
In spite of a warning voice that comes in the night
And repeats, repeats in my ear

Don't you know, little fool
You never can win
Use your mentality
Wake up to reality
But each time that I do just the thought of you
Makes me stop before I begin
'Cause I've got you under my skin

I would sacrifice anything come what might
For the sake of having you near
In spite of a warning voice that comes in the night
And repeats how it yells in my ear

Don't you know, little fool
You never can win
Why not use your mentality
Step up, wake up to reality
But each time I do just the thought of you
Makes me stop just before I begin
'Cause I've got you under my skin
Yes, I've got you under my skin