Mostrando entradas con la etiqueta Dean Martin. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Dean Martin. Mostrar todas las entradas

domingo, 25 de agosto de 2024

South of the Border (Down Mexico Way)


South of the Border (Down Mexico Way) es una de esas canciones que trascienden generaciones y fronteras, escrita en 1939 por los compositores Jimmy Kennedy y Michael Carr.
A lo largo del tiempo y desde su lanzamiento ha tenido numerosas versiones como las realizadas por Frank Sinatra, Patti Page, Perry Como, Mel Tormé, Sam Cooke, Patsy Cline, Dean Martin, Willie Nelson o la fantástica versión que en 1996 hizo el cantante estadounidense Chris Isaak para su álbum Baja Sessions que le da un estilo más romántico y melancólico al desacelerar el ritmo original, creando una atmósfera más íntima y relajada, apoyándose en un sonido acústico como la guitarra española.




South of the border, down Mexico way
That's where I fell in love where stars above, came out to play
And now as I wonder, my thoughts ever stray
South of the border, down Mexico way

She was a picture, in old spanish ways
Just for a tender while I kissed the smile, upon her face
For it was fiesta, and love had it's day
South of the border, down Mexico way

Ay, Ay, Ay, Ay (Ay, Ay, Ay, Ay)
Ay, Ay, Ay, Ay (Ay, Ay, Ay, Ay)

Then she sighed as she whispered mañana,
never dreaming that we were parting
And I lied as I whispered mañana,
for our tomorrow never came

South of the border, I rode back one day
There in a veil of white by candlelight, she kneeled to pray
The mission bells told me, that I shouldn't stay
South of the border, down Mexico way

Ay, Ay, Ay, Ay (Ay, Ay, Ay, Ay)
Ay, Ay, Ay, Ay (Ay, Ay, Ay, Ay)
Ay, Ay, Ay, Ay (Ay, Ay, Ay, Ay)
Good bye, good bye






What a Difference a Day Makes


What a Difference a Day Makes es una canción escrita en 1934 por la compositora mexicana María Grever bajo el nombre de Cuando vuelva a tu lado, grabada por vez primera ese mismo año por la Orquesta Pedro Vía y cuya versión en inglés fue popularizada por la gran Dinah Washington en 1959.
La letra fue adaptada al inglés por el letrista y compositor estadounidense Stanley Adams y aunque fue interpretada por vez primera en 1934 por el clarinetista británico Harry Roy y su orquesta y grabada por el cantante Jimmy Ague, no fue hasta 1959 y en la maravillosa voz de Dinah Washington donde encontró su versión definitiva, con la que consiguió ganar un Premio Grammy ese mismo año a la Mejor Interpretación de rhythm and blues y que posteriormente, en 1998, fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy.
Desde el primer acorde, la canción te envuelve mientras te dejas llevar por los maravillosos arreglos orquestales y la voz de la gran Dinah... la verdadera joya musical de esta versión.
La interpretación de Dinah Washington es perfecta con su inigualable fraseo en la que da significado y emoción a cada palabra y con la que que consiguió consolidarse como una de las más grandes voces de la historia de la música.
El tema ha tenido numerosas versiones a lo largo de los años, como las realizadas por Dean Martin, Ben E. King, Randy Crawford, Natalie Cole, Diana Ross, Rod Stewart, Sarah Vaughan, Aretha Franklin, Luis Miguel y Jamie Cullum entre muchos otros, pero ninguna versión ha conseguido capturar la magia que transmite Dinah Washington con su inolvidable interpretación.




What a difference a day makes24 little hoursBrought the sun and the flowersWhere there used to be rain

My yesterday was blue, dearToday I'm a part of you, dearMy lonely nights are through, dearSince you said you were mine

What a difference a day makesThere's a rainbow before meSkies above can't be stormySince that moment of bliss, that thrilling kiss
It's heaven when you find romance on your menuWhat a difference a day madeAnd the difference is you






martes, 26 de diciembre de 2023

It's Beginning to Look a Lot Like Christmas

Si hay una canción que no puede faltar en la lista de reproducción de Navidad, esa es It's Beginning to Look a Lot Like Christmas. Escrita en 1951 por el compositor y director de orquesta estadounidense Meredith Willson, esta canción tiene el poder de transportarnos a esa época especial del año, cuando todo empieza a brillar con luces, el aire se llena de alegría y el espíritu navideño se apodera de nosotros.
Originalmente fue escrita para el musical Here’s Love de Broadway en 1963, y rápidamente se convirtió en un clásico de la Navidad. A lo largo de los años, la canción ha sido interpretada por muchos artistas, y cada versión le da un toque único y especial.
El actor y cantante estadounidense Dean Martin grabó en 1955 una versión de la canción y con su encantador e inconfundible estilo, su interpretación ha sido una de las versiones favoritas durante décadas.
No nos podemos olvidar de otras versiones emblemáticas como la de Johnny Mathis, que se hizo muy popular tras aparecer en Home Alone 2: Lost in New York convirtiéndose en uno de los 10 mejores éxitos navideños. También la interpretación de Perry Como en 1951, junto a The Fontane Sisters, se convirtió en un éxito rotundo, convirtiéndose en una de las mejores versiones que se han realizado con más de 264 millones de reproducciones en Spotify, apareciendo también como parte de la banda sonora de una película, en este caso, en The Polar Express.
La canción también ha sido interpretada por otros grandes como Michael Bublé en su álbum navideño Christmas de 2011, demostrando que este tema es eterno.
Si la estás escuchando, todo indica que es el inicio de la cuenta atrás para la Navidad, ¿la tienes en tu lista de reproducción?






It's beginning to look a lot like ChristmasEverywhere you goTake a look at the five and ten, it's glistening once againWith candy canes and silver lanes that glow

It's beginning to look a lot like ChristmasToys in every storeBut the prettiest sight to see is the holly that will beOn your own front door

A pair of Hopalong boots and a pistol that shootsIs the wish of Barney and BenDolls that'll talk and will go for a walkIs the hope of Janice and JenAnd Mom and Dad can hardly wait for school to start again


It's beginning to look a lot like Christmas
Everywhere you goThere's a tree in the Grand Hotel, one in the park as wellIt's the sturdy kind that doesn't mind the snow

It's beginning to look a lot like Christmas
Soon the bells will startAnd the thing that'll make 'em ring is the carol that you singRight within your heart

It's beginning to look a lot like ChristmasToys in every storeBut the prettiest sight to see is the holly that will beOn your own front door

Sure, it's Christmas once more






sábado, 4 de enero de 2020

Sway - Quien será

Sway es el título en inglés de la canción Quien será compuesta por el compositor mexicano Luis Demetrio, quien vendió sus derechos al compositor mexicano Pablo Beltrán Ruiz, y que la grabó por vez primera en 1953 como un tema meramente instrumental, aunque posteriormente la grabaría en distintas ocasiones para distintos álbumes. Según el propio Demetrio, Pablo Beltrán solamente compuso los dos primeros acordes y el resto de la canción junto a la letra es obra de Demetrio, aunque al vender los derechos, a veces ha sido atribuida al segundo en vez de al primero.
Demetrio la compuso en un principio para el cantante mexicano Pedro Infante, el cual llegó a interpretarla en 1954, llegando a convertirse en una de las canciones más conocidas dentro de su repertorio y siendo un éxito en toda América Latina.
En 1954 escribe la letra de la versión inglesa el letrista estadounidense Norman Gimbel y grabada por el gran Dean Martin, llegando al Nº 16 en las listas musicales de Estados Unidos y al Nº 6 en el Reino Unido.
A lo largo de los años la canción no ha pasado de moda... tanto es así que, el tema ha tenido muchísimas versiones, siendo en la actualidad una de las más conocidas la que hizo en 2003 para su disco de lanzamiento Michael Bublé.




When marimba rythms start to play
Dance with me
Make me sway
Like the lazy ocean hugs the shore
Hold me close
Sway me more

Like a flower bending in the breeze
Bend with me
Sway with ease
When we dance you have a way with me
Stay with me
Sway with me

Other dancers may be on the floor
Dear, but my eyes will see only you
Only you have that magic technique
When we sway I grow weak

I can hear the sound of violins
Long before
It begins
Make me thrill as only you know how
Sway me smooth
Sway me now

Other dancers may be on the floor
Dear, but my eyes will see only you
Only you have that magic technique
When we sway I grow weak

I can hear the sound of violins
Long before
It begins
Make me thrill as only you know how
Sway me smooth
Sway me now

Sway me now
You know how
Sway me smooth, Sway me now !







domingo, 1 de septiembre de 2019

That's Amore

That´s Amore es una canción compuesta en 1953 por Harry Warren y Jack Brooks, que fue interpretada por vez primera por Dean Martin y que se convirtió en un gran éxito. Apareció por vez primera en ¡Qué par de golfantes!, la película interpretada por Martin junto a Jerry Lewis y consiguió una nominación al Oscar a la Mejor Canción original. El tema ha tenido distintas versiones, pero la esencia y personalidad que le da Dean Martín, hacen de la versión original, sin duda, la mejor.




(In Napoli, where love is king
When boy meets girl here's what they say)

When the moon hits your eye like a big pizza pie
That's amore
When the world seems to shine like you've had too much wine
That's amore
Bells will ring ting-a-ling-a-ling, ting-a-ling-a-ling
And you'll sing "Vita bella"
Hearts will play tippy-tippy-tay, tippy-tippy-tay
Like a gay tarantella

When the stars make you drool just like a pasta fazool
That's amore
When you dance down the street with a cloud at your feet
You're in love
When you walk in a dream but you know you're not
Dreaming signore
Scuzza me, but you see, back in old Napoli
That's amore

(When the moon hits you eye like a big pizza pie
That's amore (That´s amore)
When the world seems to shine like you've had too much wine
That's amore, Tha´s amore
Bells will ring ting-a-ling-a-ling, ting-a-ling-a-ling
And you'll sing "Vita bella" "Vita bel, vita bella"
Hearts will play tippy-tippy-tay, tippy-tippy-tay
Like a gay tarantella
Lucky Fella

When the stars make you drool just like a pasta fazool)
That's amore (That´s amore)
(When you dance down the street with a cloud at your feet
You're in love
When you walk in a dream but you know you're not
Dreaming signore
Scuzza me, but you see, back in old Napoli)
That's amore (amore)
That's amore






domingo, 31 de marzo de 2019

Nel blu dipinto di blu (Volare)

Nel blu dipinto di blu, conocida popularmente como Volare es una de las canciones más conocidas del cantante y compositor italiano Domenico Modugno, con la que ganó el Festival de San Remo en 1958 y con la que quedó tercera ese mismo año en el Festival de Eurovisión. Gracias a este tema, Modugno se convirtió en el primer ganador del Premio Grammy a la Grabación del año y a la Canción del año en 1959. La canción consiguió un gran éxito internacional y se ha convertido en una de las canciones más populares de la música italiana, convirtiéndose en un clásico y siendo versionada por numerosos artistas, entre ellos Frank Sinatra, Gipsy Kings, Barry White, Luciano Pavarotti, Andrea Bocelli y Dean Martin que hace una maravillosa versión.





Volare, oh oh
Cantare, oh oh oh oh
Let's fly way up to the clouds
Away from the maddening crowds
We can sing in the glow of a star that I know of
Where lovers enjoy peace of mind
Let us leave the confusion and all disillusion behind
Just like birds of a feather, a rainbow together we'll find

Volare, oh oh
E cantare, oh oh oh oh
No wonder my happy heart sings
Your love has given me wings
Penso che un sogno cosi non ritorni mai piu
Mi dipingevo le mani e la faccia di blu
Poi d'improvviso venivo dal vento rapido
E incominciavo a volare nel cielo infinito

Volare, oh oh
E cantare, oh oh oh oh
Nel blu, dipinto di blu
Felice di stare lassu
E volavo, volavo felice piu in alto del sole ed ancora piu su
Mentre il mondo pian piano spariva lontano laggiu
Una musica dolce suonava soltanto per me

Volare, oh oh
E cantare, oh oh oh oh
No wonder my happy heart sings
Your love has given me wings
Nel blu, dipinto di blu

Felice di stare lassu
Nel blu, dipinto di blu







jueves, 3 de enero de 2019

Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!

Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow! es una canción escrita por el letrista Sammy Cahn y el compositor Jule Styne curiosamente, en uno de los días más calurosos registrados en Hollywood en julio de 1945. Fue grabada por primera vez ese año por Vaughn Monroe y se convirtió en un éxito popular, alcanzando el nº 1 de la lista del Billboard del año siguiente. Es una de las canciones más versionadas de las Navidades y de las más vendidas de todos los tiempos. Se la considera una canción navideña, pero realmente es una canción de amor en la que nunca se menciona la Navidad. Entre todas las versiones que se han hecho, en 1959 Dean Martin grabó una estupenda versión que aparece en el disco A Winter Romance y posteriormente hizo otra en 1966 para el álbum The Dean Martin Christmas Album.
Otra de las grandes versiones que se han hecho de la canción es la que en 1950 realizó el gran Frank Sinatra, aunque a lo largo de los años, el propio artistas realizaría más versiones del mismo tema.







Oh the weather outside is frightful
But the fire is so delightful
And since we've no place to go
Let it snow, let it snow, let it snow

Man, it doesn't show signs of stopping
And I've brought some corn for popping
The lights are turned way down low
Let it snow, let it snow, let it snow

When we finally kiss goodnight
How I'll hate going out in a storm
But if you really hold me tight
All the way home I'll be warm


And the fire is slowly dying
And my dear we're still goodbying
But as long as you love me so
Let it snow, let it snow, and snow

When we finally kiss goodnight
How I'll hate going out in a storm
But if you really grab me tight
All the way home I'll be warm

Oh! The fire is slowly dying
And my dear we're still goodbying
But as long as you love me so
Let it snow, let it snow, let it snow





lunes, 9 de abril de 2018

Casino

La banda sonora de la película Casino de Martin Scorsese salió a la venta en el mismo año que se estrenó la película, 1995. Este álbum es un deleite para los amantes de la música, en el que se incluyen una variedad de estilos musicales y distintas décadas de la música, desde los años 20 a los años 70, desde la música barroca hasta los Rolling Stones, pasando por Louis Prima entre otros. Una maravillosa recopilación de grandes temas y clásicos de la música. Hay algunos temas que aparecen en la película pero que desafortunadamente no están incluidos en el disco que salió a la venta.






CD1

Tema compuesto por el compositor francés Georges Deleure.

Louis Prima conocido como el Rey del Swing, escribió y compuso estas dos canciones que aún hoy suena con un ritmo lleno de energía y divertido.

Un clásico del blues escrito y compuesto por Willie Dixon y grabado por primera vez por Muddy Waters en 1954.

Canción interpretada en 1972 por la banda familiar The Staple Singers y escrita por Al Bell. La canción tiene un ritmo al que es imposible resistirse.

Single de 1967 de los Moody Blues, escrito y compuesto por el vocalista y guitarrista de la banda Justin Hayward, número uno en varios países con más de un millón de copias solamente en Estados Unidos.


Canción de 1954 escrita y compuesta por Jimmie Crane y Al Jacobs y que entre sus distintas versiones, fue interpretada por la cantante americana Timi Yuro en 1961, que es la que aparece en este disco.

Tema escrito, compuesto e interpretado por el cantante y pianista estadounidense Clarence "Frogman" Henry lanzado por primera vez en 1956. La primera parte está cantada como la voz de un hombre, la segunda parte como la voz de una niña y la tercera como la voz de una rana.

Esta canción fue escrita por los componentes de la banda británica Badfinger, Pete Ham y Tom Evans y lanzada por vez primera en 1970. La canción ha sido grabada por más de 180 artistas y las versiones más conocidas han sido las de Harry Nilsson en 1971 que fue número 1 en distintos países y que es la que aparece en este disco, y la de Mariah Carey en 1994.

Single de 1975 del quinto álbum de la banda inglesa Roxy Music, Siren.

Otro clásico que nos regala Scorsese en esta espectacular lista de canciones que forman esta banda sonora, en esta ocasión, un éxito de 1960 de la cantante estadounidense Brenda Lee, escrito por Dub Allbritten y Ronnie Self.

Single lanzado en 1976 por la banda Fleetwood Mac escrita y compuesta por el guitarrista y uno de los vocalistas de la banda, Lindsey Buckingham.

Maravillosa canción de blues escrita por West Hawk Roy Hawkins y Rick Darnell en 1951 y que en la voz y la guitarra de B.B.King que la grabó en 1969, suena más poderosa que nunca.


Tema compuesto por el compositor de jazz estadounidense Ramsey Lewis y que fue grabado en vivo por Ramsey Lewis Trio en 1965 en el club Bohemian Caverns en Washington D.C.

Canción compuesta e interpretada en 1927 por Hoagy Carmichael.



CD2

Versión instrumental del músico de jazz Jimmy Smith de la canción de 1962 compuesta por Elmer Bernstein y escrita por Mack David.

Otis Redding pone voz a esta canción dándole ese ritmo de soul que solamente su sonido podía transmitir.

Esta canción fue escrita por Willie Dixon y entre las distintas versiones que ha tenido desde que salió a la luz en 1961, aquí nos encontramos con la que hizo el guitarrista inglés Jeff Beck en 1968, acompañado con la voz de Rod Stewart.


Una de las canciones más conocidas de los Rolling Stones y una de las más emblemáticas del Rock. Yo que no soy muy de Rolling tengo que reconocer que es muy buena, y que sí, me gusta... y mucho. La canción fue lanzada en 1965 y fue escrita y compuesta por Mick Jagger y Keith Richards. Hoy en día sigue sonando tan fresca y actual como el primer día y se ha convertido en un clásico por el que no pasa el tiempo. Es eterna.

Maravillosa e inolvidable canción interpretada por la gran Dinah Washington que está basada y versionada del bolero original de 1934 Cuando vuelva a tu lado escrita por la compositora mexicana María Grever. Dinah Washington ganó un Premio Grammy en 1959 por esta canción.



Tema instrumental de la banda de rock británica Cream lanzada en 1966 en el álbum Fresh Cream. La canción es un solo de batería de cinco minutos, con una breve introducción y finalización de guitarra y bajo, y es uno de los primeros solos de batería grabados en la historia del rock. Fue compuesta por el batería de la banda Ginger Baker.

Canción escrita en 1964 por Leslie Bricusse y Anthony Newley y que entre las muchas versiones que se han hecho de ella, una de las que más éxito alcanzó fue esta interpretada por Tony Bennett.


Canción escrita y compuesta por Russ Morgan, Larry Stock y James Cavanaugh y publicada en 1944, ha sido interpretada por distintos artistas, pero quizá, la versión más conocida sea la de Dean Martin que la grabó en 1964, que sin tener una gran voz, pero con un inimitable swing consiguió hacer únicas multitud de canciones, entre ellas, esta que aparece en la banda sonora.



Maravilloso final de la banda sonora, interpretado por el Chicago Symphony Chorus, la Chicago Symphony Orchestra, la Essential Choral Classics y dirigido por el director de orquesta sir Georg Solti. La intensidad de esta obra compuesta por Johann Sebastian Bach inunda la pantalla de pasión y de una explosión de emociones que se ven reflejadas en cada escena que va apareciendo en la pantalla.





AddToAny